Wilco, Sevilla 18/10/2012

+ The Hazey Janes

Auditorio Rocío Jurado

Jeff Tweedy: Voz, Guitarra
John Stirratt: Bajo Voz
Glenn Kotche: Batería
Mikael Jorgensen: Teclados
Nels Cline: Guitarra
Pat Sansone: Guitarra, Teclados, Percusión, Voz

Con las entradas compradas desde hace tres meses va y llegan las lluvias el día del concierto. Una de dos: o nos mojamos o lo suspenden. Pero nooo, resulta que Wilco inaugura la Carpa de Invierno del Auditorio. Ole!. Puntuales empiezan los imberbes Hazey Janes. Y digo imberbes por la juventud, porque el cantante Andrew Mitchell gasta un bigotito y barba que le viene grande. Pues eso, como buena WarmUp Band (mucho mejor nombre que "Teloneros") empiezan a calentar el ambiente y vaya si lo consiguen. Bueno, la cerveza también ayuda. Echaron su conciertillo de media horita y no sé si echaron más fotos ellos a la gente o la gente a ellos. Esperando a que empezara Wilco, por megafonía suena sobre todo Dylan y Neil Young. En fin, qué vamos a decir.

Puntuales también aparecen en el escenario Tweedy & Cia. Sin mediar palabra arrancan con Dawned on Me. ¿Qué creíamos que ésta iba a quedar para los bises como en otros conciertos?....Hoy no. El sonido es bueno, y eso que la nueva carpa no inspiraba mucha confianza, aunque la banda se le ve un poco fría, como el tiempo. Pero rápidamente se entonan. La sucesión de temazos nos tiene a todos encantados y el tiempo no corre, vuela. Cuando me quise dar cuenta ya estaban arrancando con Art of Almost, uno de los momentazos de la noche. En directo suena brutal. Pero para brutal, brutal...Impossible Germany. Creo que por unanimidad la favorita del público, de grandes y pequeños (eh, Lu?), lo digo al menos a tenor de la ovación cuando sonaron esos primeros acordes. Temazo para un Conciertazo. El clímax al que se llega cuando empieza Cline con su punteo pone los pelos de punta con sólo recordarlo. Es genial, la tensión y rabia que saca de su guitarra en contraposición con los acordes pausados y suaves del resto del grupo, casi pellizcando o acariciando las cuerdas de sus instrumentos. Y al final, doblando las guitarras....Maravillosa.

Aquí Tweedy se dirije al público por primera vez. Y nada menos que para hacernos cantar. Porque damas y caballeros, ahora viene Jesus, Etc. ¡Vaya tándem!. Mmmm, la gente aguanta el tipo. Se sabe la letra, afortunadamente. Desde aquí en adelante fue bastante más comunicador. Me preguntaba por qué no hablaba más pero es que tiene una voz de pito que ya le vale. Pero bueno, venimos a escuchar grandes canciones y no nos decepcionan. Una tras otra las vamos disfrutando como aparentemente también la banda. Con el subidón de Heavy Metal Drummer y con I'm the Man Who Loves You llegamos al final del set principal y pasan unos minutillos de ansia por ver qué nos depararán los bises.

En el escenario de nuevo arrancan con California Stars. Vaya canción guapa. Continúan con una canción que según dicen no tocan muy a menudo y además con la colaboración en la voz de una tal ¿Elena?. No sé quien es la chica pero tiene una voz muy dulce. Suena la también poco usual The Late Greats y así hasta un nuevo clímax con Hummingbird. Tras A Shot in the Arms nos dejan con la miel en los labios después de dos horas de reloj.

Como casi siempre un placer compartir concierto con mi señora (quién me iba a decir que desde que te conocí, los conciertos me saldrían el doble de caros, tq), un musiquita de los de verdad como Antonio y la mayor alegría, reencontrarme con Juanjo después de...¿diez años dices?. Music Is The Best.

Setlist:

Dawned on Me
War on War
I Might
Ashes of American Flags
Born Alone
Spiders (Kidsmoke)
Misunderstood
Art of Almost
Standing O
Via Chicago
Impossible Germany
Jesus, Etc.
Hate It Here
Handshake Drugs
Shouldn't Be Ashamed
Whole Love
Heavy Metal Drummer
I'm the Man Who Loves You
---
California Stars
Youn and I
The Late Greats
Monday
Outtasite (Outta Mind)
Hummingbird
A Shot in the Arm

40

Hoy he cumplido 40 tacos. En realidad nos hemos reunido todos, familia y amigos, para celebrar los 4 años recién cumplidos de mi mayor, Mario, pero ya sabía que algo me caería. Cuando han aparecido los artistas de El Goloso en Yemas, no daba crédito. Gracias a todos por hacer éste un cumpleaños inolvidable, junto a la gente que más quiero. Amo a mi mujer y amo a mis niños.

Marc Fosset Quartet, Sevilla 11/09/2012

48 Noches. Cultura abierta en la UNIA
Jardines del Monasterios de La Cartuja

Marc Fosset: Guitarra, Voz
Fabio Miano: Piano
Ignasi González: Contrabajo
Daniel García: Batería

Aún me pitan los oídos del concierto de Extremoduro cuando me presento en un concierto en las antípodas del anterior. Yo soy así. Me gusta tó. Marc Fosset es un guitarrista francés, zurdo, de la escuela de Django Reinhardt y Wes Montgomery, partenaire en los 80 del gran Stéphane Grappelli. Viene acompañado de su “banda española”, vamos, los músicos que suelen acompañarlo cuando visita España, y nos lo trae de forma gratuita la UNIA, en su tradicional programa cultural de septiembre.

SWING con mayúsculas. Fosset ya no está para muchos trotes pero aún conserva su virtuosismo y esa forma delicada y sutil de pellizcar las cuerdas y acariciar el mástil. El entendimiento con la banda es total, sobre todo con el pianista Fabio Miano. Sólo tiene que mover la cabeza ligeramente a un lado y a otro para que el músico correspondiente sepa perfectamente que le toca entrar, que se arranque con un solo, que echen un mano a mano con sus respectivos instrumentos. Y cómo canta. Susurrando a lo Chet Baker, en francés, doblando las notas que salen de su guitarra. Una delicia vamos. Además todo en un entorno magnífico como es el Monasterio de la Cartuja, sentados al aire libre, con la barra al lado sirviendo cervezas a dos euros. Joder, me resulta chocante que no haya piñas en la puerta para ver el concierto. Bueno, mejor así, para mí.



Setlist:
Blues per quatre
Lover Man
Out of Nowhere
Nene's Tune
Vous
Summertime
¿?
¿?
¿?
¿?
---
I'll Remember April

Extremoduro, Sevilla 07/09/2012

Auditorio Rocio Jurado

Roberto Iniesta: Voz, Guitarra
Iñaki "Uoho" Antón: Guitarra, Voz
Miguel Colino: Bajo, Voz
José Ignacio Cantera: Batería
¿?: Guitarra, Voz
¿?: Teclados

"El concierto comenzará puntualmente a la hora indicada"..."No permitas que nadie te joda el concierto. Si ves que alguien tira cosas al escenario o te molesta, evítalo o cuenta con el personal de seguridad"..."El personal de seguridad está para ayudarte, no dudes en consultarles cualquier cosa".

Esto, que aparece impreso en las entradas de Extremoduro para esta gira y que creo son directrices del propio grupo es la antítesis de lo que eran hace 20 años. Me permito copiar un texto que el amigo Carrascus publicó en facebook ayer mismo: "Esta noche, que los Extremoduro están tocando aquí en Sevilla, no tengo más remedio que acordarme de aquella otra vez, hace ya unos 21 años, en que nosotros les trajimos también para un concierto en la sala Rrio. Con esa sesión de Extremoduro quedé vacunado de ellos para toda la vida. Baste decir que a la hora en que el concierto tenía que comenzar, allá sobre las 9 y media o las diez de la noche, el grupo estaba todavía en Mérida. Cuando su manager nos llamó desde allí nos dijo, además, que no traían cables, ni baquetas ni no recuerdo qué más… si no llega a ser porque por allí andaba con nosotros Selu, el saxo de los Reincidentes, que tenía previsto subir al escenario con Extremoduro en una o dos canciones y que en una carrera contra reloj en mi coche nos llevó al local de ensayo de su grupo, en un pueblo cercano, donde pudimos abastecernos de todo lo que a los otros les faltaba, no sé que hubiésemos tenido que hacer… suspender el concierto a estas alturas era algo inviable. Había muchísima gente; en honor a la verdad he de decir que fue uno de los conciertos que organizamos en los que más público metimos. Pero conforme pasaba el tiempo todos comenzaban a estar desesperados por la tardanza. Creo que este concierto debe tener el récord de retraso de todos los organizados en Sevilla. Y además teníamos encima a los dueños de la sala, que veían que todos estos centenares de bebedores estaban consumiendo las cervezas y los cubatas en los bares de al lado, que eran más baratos que el del interior del local del concierto y no entraban, por lo que se estaban perdiendo las ganancias. La banda llegó a las tantas y sin prueba de sonido ni nada comenzaron el concierto. La gente, supongo que a consecuencia del cabreo por la gran espera y de la ingesta del alcohol consiguiente, estaba especialmente desmadrada. El Robe, en lugar de cortarse un poco por su falta de seriedad y colaborar en la medida de sus posibilidades, echó más leña aún al fuego lanzando desde el escenario una proclama en la que decía que a qué venían esas vallas que los organizadores habían puesto delante del escenario, si es que éramos unos nazis y unos fascistas para coartar la libertad de la gente de aquella manera; y la emprendió a patadas con unas vallas que estaban allí para protegerle a él y a los otros músicos de la marabunta, tirándolas y convirtiéndolas así en algo muy peligroso para los espectadores, debido a que las patas quedaban apuntando hacia arriba como si fuesen unas ominosas lanzas. Al poco rato de comenzar la banda a tocar la sala se quedó muda y a oscuras; algunos de aquellos cafres habían cogido a otro de los espectadores y habían lanzado al pobre pringaíllo encima de la mesa de PA, por lo que los asustados técnicos desconectaron los equipos de sonido e iluminación. A estas alturas yo ya pensaba que al día siguiente íbamos a ser carne de titulares del ABC, pero el concierto pudo continuar. Mis compis y yo habíamos perdido ya el poco interés que nos quedaba en Extremoduro y nos fuimos a un rincón a rezar porque no pasara nada y a ahogar nuestras penas en Cruzcampo. Cuando la banda dejó el escenario y se encendieron las luces vimos el paisaje después de la batalla: barras arrasadas y saqueadas, botellas vacías e incluso rotas por el suelo, los extintores descolgados de sus sitios y vaciados sobre cualquier superficie a la que mirásemos… cuando le pagamos al manager y les perdimos de vista respiramos aliviados. Los propietarios de la sala nos pasaron unos días después la factura de los desperfectos y tuvimos que negociarla con ellos, no podíamos asumirlo nosotros todo. Apenas quedó nada para seguir invirtiendo en otros conciertos posteriores y los de la sala ya nos ponían muchos reparos para cederla de nuevo. Quizás muchos de los que asistieron a aquel concierto lo recuerden como algo épico y memorable, pero para nosotros no mereció la pena en absoluto.". Y es que el Robe tiene ya 50 tacos. Yo 40. Y la peña no está ya para desfases (algún gilipollas siempre hay, por supuesto). Sólo hay que escuchar las declaraciones del propio Robe al introducir el tema inédito que presentó la otra noche: "Yo sé que una persona como yo no debería hacer canciones aquí sentaito"..."quizás no sea lo que se espera de mí"..."pero precisamente por eso". O en A Fuego: "Ahora vamos a tocar un tema que lo compuso un tío más joven que yo....así que lo vamos a hacer un poquito más despacio, pa no cansarnos".

El concierto del viernes fue el mejor de los que le he visto a Extremoduro. Creo que la impresión puede ser unánime. Nunca antes había visto al grupo tan sólido, disfrutando tanto de su música, con un show largo, muy largo, dividido en tres partes más un bis. Fuentes cercanas al propio Robe me cuentan que estaba acojonao con esta nueva gira, desconfiado sobre su estado de forma, sobre la acogida que pueden tener los nuevos temas, sobre los sorprendentes arreglos de algunos temas clásicos, sobre lo arriesgado de una apuesta que incluye tocar (casi) integramente un álbum tan fuera de lugar como es La Ley Innata (2008). Pero ayer arrasaron. El repertorio no pudo estar más acertado, con espacio para todo. Clásicos frente a temas nuevos, tralla frente a semiacústicos. El sonido muy bueno, las luces y las proyecciones enaltecen aún más los temas, dos musicos adicionales también ayudan mucho, sobre todo los teclados. Y el público sevillano, que tiene una especial devoción para con los de la bellota radiactiva. Lleno absoluto dos noches seguidas. El que la gira empiece aquí hace que el concierto de anoche sea algo muy especial. Saber que eres el primero en escuchar ese tema nuevo, en ver ese nuevo espectáculo, en poder escribir sobre ello. Quitando los descansos, más de dos horas y media de concierto. El Robe puede estar satisfecho. Y nosotros también.

P.D.: sorpresón cuando se arrancaron con una versión rocanrolera de Me Estoy Quitando. Sin duda un homenaje al otro Robe tristemente desaparecido hace poco.

PRIMERA PARTE
El camino de las utopías (tema inédito)
Ama, ama, ama y ensancha el alma
No me calientes que me hundo
Desarraigo
Calle Esperanza s/n
La vereda de la puerta de atrás
Si te vas...
CANCIÓN NUEVA
Sucede
Ábreme el pecho y registra
Pedrá (fragmento)

SEGUNDA PARTE
Dulce introducción al caos
Primer movimiento: El sueño
Segundo movimiento: Lo de fuera
Tercer movimiento: Lo de dentro
Cuarto movimiento: La realidad

TERCERA PARTE
Cabezabajo
Bribriblibli
A fuego
Tango suicida
Me estoy quitando
So payaso
Puta

BIS
Standby
Salir

Red Rocks, Neil Young y el Caballo Loco

Uno de mis sueños es asistir a un concierto en Red Rocks. Este escenario me fascina. Enclavado al pie de las Montañas Rocosas en Morrison, Colorado, es un anfitetro natural con unas vistas impresionantes y con una acústica, dicen, perfecta. Aunque no todo son excelencias. Las crónicas habitualmente hablan de agua, frío y viento y de atascos kilométricos para acceder. Allí se han grabado conciertos míticos como Under a Blood Red Sky de U2 o Road Rock de Neil Young con sus amigos y parientes. Si ese concierto que viera algún día fuera de Neil Young & Crazy Horse, sin duda habré muerto y estaré en el paraíso.
Me ha venido a la cabeza todo esto porque estaba escuchando el bootleg del reciente concierto de Young y el Caballo Loco hace un par de días precisamente en este lugar. Tras publicar esa medio mamarrachada que es Americana (¿de veras que después de casi 10 años esperando un nuevo trabajo con Crazy Horse no había otra cosa que ofrecer que un disco de versiones de viejas canciones folk?. Y que conste que para mi Neil Young es Dios y cualquier cosa que grabe o edite me interesa), nuestros amigos se han embarcado en una gira norteAmericana hasta diciembre. Somos muchos los que cruzamos los dedos para que podamos oler al caballo el año que viene en Europa. Yo tengo fe de que así será, aunque sea una gira de festivales. Pero volviendo al concierto, se pueden escuchar hasta cinco o seis temas nuevos. Nuevas composiciones que se especula formarán parte de un nuevo disco con Crazy Horse para finales de año. Y volviendo a Americana, ¿no hubiera sido mejor esperar y sacar primero un disco en condiciones?. Ya sé que Mr Young no se casa con nadie y hace siempre lo que le sale del forro, pero la verdad es que ha sido un poco decepcionante. Los nuevos temas sin embargo prometen mucho más. Alguno alcanza en directo hasta los 25 minutos y son NY & CH en estado puro. Sinceramente parece que no pasan los años por estos vejestorios.

Stanley Jordan, Alcalá de Guadaira, Sevilla 30/06/2012

Teatro Auditorio Riberas del Guadaira

+ José Carra Trio

Vaya sitio bonito el Teatro Auditorio Riveras del Guadaira. Espero que ésta haya sido la primera de muchas grandes citas en este recinto.

José Carra Trio es un sólido combo andaluz-catalán que interpreta composiciones propias, muy en la onda Metheny o Mehldau, junto a otros standards. Durante poco más de media hora amenizó la tarde en el escenario del auditorio, mientras los más rezagados iban ocupando sus localidades. Finalmente hubo una entrada aceptable. No sé si despacharon invitaciones a última hora porque a falta de una semana casi todo el aforo estaba aún a la venta. El concierto era caro, entre 25 y 30 pavos. En San Sebastián hace tres días las entradas estaban a mitad de precio, aunque el programa creo que no estuvo a la altura de lo que vimos la otra noche, como veréis a continuación.

Stanley Jordan es un crack. Bien es cierto que su propuesta musical puede resultar cansina. Mas o menos siempre es el mismo material: revisiones de grandes éxitos del rock y del pop que eclipsan bastante sus composiciones propias. Escuchar un disco entero, o ver un vídeo, tanto tapping tanto tapping…cansa, pero amigo mío, verlo en vivo y en directo es una experiencia vital. No solo quedarte noqueado por su técnica, es también la pasión que pone en su interpretación. Cierras los ojos y escuchas una guitarra solista, una guitarra rítmica, un bajo, un piano, percusión…los abres y sólo ves a un tipo entregado. En general la gente lo que quiere es oírle tocar Stairway to Heaven o Eleanor Rigby, buscando tararear un tema conocido, pero no reconocen que es un tema nuevo porque el trabajo de adaptación que hay detrás de esa pieza es bestial, y además consiguiendo que no pierda un ápice de su idiosincrasia. Insisto, ver a Stanley Jordan recorrer sus dos manos por el mástil es una experiencia única. De entrada me fastidió que se presentara en solitario. Me hubiera gustado más verlo con su trío. Pero después de lo visto, la verdad es que me alegro de que hay sido así porque creo que es mucho más interesante ver cómo defiende una hora y media de concierto en solitario, sin el desahogo de un contrabajo y una batería. En el repertorio, que reconocí a medias, abundaron cómo no esas adaptaciones de las que hablaba. En particular encandiló el medley de los Beatles, donde pasaba de un tema otra de forma sutil, entre guitarra y piano, hasta la traca final ya de pié para interpretar Eleanor Rigby. Tampoco queda atrás en cuanto a intensidad la interpretación de Autumn Leaves y un tema que no conocí que tocó a continuación. Sólo un bis, para cerrar con Over the Rainbow. Nos quedamos sin Stairway.


(Video de estrangis cortesía de mi buen amigo Santi)

Setlist:
¿?
El cóndor pasa
¿?
¿?
Mozart's Piano Concerto #21
Autumn Leaves
¿?
Michelle / Norwegian Wood / Because
Eleanor Rigby
¿?
---
Over the Rainbow

THE JAM

En la web del teatro y por facebook anunciaban una Jam Session postconcierto. “Llévate tu guitarra y toca con Stanley”. La cosa prometía, y con esa ilusión hicimos corrillo en el hall del teatro donde José Carra y su trío ya habían colocado sus instrumentos. Fuimos al bar a por unas birras y nos cruzamos con Raimundo Amador. Un chavalillo deambulaba por allí también con su guitarrita. Al poco el José Carra Trio comenzó a tocar algunos standards. No hay presencia de Stanley. Pasan los minutos y no hay novedad. Incluso Dee Jay Foster, el contrabajista, retira la cinta separadora e invita a la gente a acercarse más. Todos empezamos a pensar que ha sido un queo. Algunos se aburren y se marchan. Pero al rato, aparece Stanley flanqueado por tipos de la organización. Se aposta en un lateral, prepara su guitarra y se incorpora a tocar It Might As Well Be Spring en medio de la aclamación popular. Muy emocionante, tener a Jordan al alcance de la mano en una auténtica Jam Session. Es evidente que la cohesión y entendimiento con el trio requiere tiempo, pero son unos maestros y la versión suena fluida.

Continúan con Body And Soul, baladón donde Stanley se sale con sus solos, dejando espacio al resto de los músicos, como un caballero. Es aquí cuando asoma por el otro lateral Raimundo, que empieza a desempaquetar su guitarra, una Fender Jaguar si no me equivoco. Acaba el tema, Stanley coge el micro y…¡¡¡dice que se va a la cama, que está muy cansado!!!, y empieza a guardar los bártulos. Me partoooooo. La cara de Raimundo es un poema. Pero empieza a tocar con el trio, a puntear, improvisar, con ese estilo gitanero que le caracteriza. Entonces Stanley se vuelve y empieza a mirarlo con curiosidad. Alguien de la organización sin duda le dice al oído que el tipo de la guitarra es una especie de héroe local. Y entonces se lo piensa mejor y vuelve al ruedo a improvisar con Raimundo.

Se marcan una versión que no estoy muy seguro de si se trataba de Turnaround de Ornette Coleman. Tocan codo con codo, mástil con mástil. Stanley un tanto frío. Raimundo tan emocionado que a veces se le atascan los dedos. No es que sea un gran improvisador, y menos en estos terrenos. Pero el tìo mantiene el tipo y Stanley parece que se anima. Una larga versión, de unos 10 minutos. Pero lamentablemente lo de que estaba cansado parece ser verdad y esta vez, sí que sí, se retira, no sin antes darle un abrazo a Raimundo, que se queda con la sonrisa de oreja a oreja. ¿Hemos presenciado un momento histórico?. Pues no lo sé, tal vez sí. Desde luego fue la guinda del pastel. Además me firmó un par de CDs.

FAQs

¿Lleva peluca Stanley Jordan?. ¿Se llevó la maleta equivocada en el aeropuerto?. ¿Ha salido del armario?

Rarefolk, Sevilla 14/06/2012

XIII Noches en los Jardines del Real Alcázar

Mangu Díaz: Mandolina, Bouzouki, Percusión
Rubén Diez: Flauta, Whistle
Marcos Munné: Guitarra
Oscar Valero: Bajo
Fernando Reina: Batería
Leslie Jordan: Violín, Teclados

Nueva edición de Noches en los Jardines del Real Alcázar. Van 13. Y que no falten. Para todo aquel que no haya asistido a algún concierto de este ciclo, se lo recomiendo encarecidamente. Bueno, bonito y barato, a partes iguales.

Tuve la otra noche la ocasión de reencontrarme con Rarefolk, un grupo de la tierra, que hace una música que no es de la tierra, pero que la llevan cultivando desde hace más de 20 años. Además actualizando su sonido disco tras disco (llevan cinco), con una formación prácticamente sin cambios. Tiene mérito, ¿no?. Presentan su último disco [Go] (2011). Un disco que te engancha desde la primera escucha, donde el “Mangu” se sale con unas composiciones de altura y “raras”, como él sólo, y donde se siente la fuerza, las ganas y la evolución de este grupo . Caben además homenajes como el de “La Chati” (al grupo Shakti) y adaptaciones de temas tradicionales. Prácticamente todo el repertorio se basó en los temas de [Go]. Sólo tres concesiones a anteriores trabajos con "Copérnico", "Hedera Helix" y "Psycoceltic", para cerrar. El estricto horario no da para más.

Hace ya muchos años de aquellos conciertos en los Jardines del Valle o la Plaza de San Francisco, donde los Rarefolk movilizaban a las masas y las hacían bailar al ritmo endiablado de whistles y madolinas. Hoy, veinte años después, los más afortunados peinamos canas, y en el entorno de este ciclo de conciertos pues no puedes bailar y desmelenarte como insistía continuamente el “Mufas”. Pero eso no quita que los que allí estábamos disfrutáramos de un concierto soberbio. Pueden volver a verlos el 24 de junio y el 22 de julio. Mismo sitio. Misma hora. Mismo Precio.




Repertorio:
The Sea Shepherd
Infornografía
Sigue Buscando
Imposible
Siete Puntas
Copérnico
La Chati
Hedera Helix
No Dreaming
Septiembre
---
Psycoceltic